Am Dienstag, den 19. März, beginnt das Napoli Queer Festival: die erste Ausgabe der Veranstaltung, realisiert von der Compagnia Enzo Moscato und dem Casa del Contemporaneo, mit der künstlerischen Leitung von Giuseppe Affinito, startet im Sala Assoli um 19.00 Uhr, mit der Ouvertüre von Mariano Gallo, bekannt als Priscilla, die berühmteste italienische Drag Queen und Moderatorin der italienischen Version von Drag Race.
Danach werden 2 Ausstellungen eröffnet: die Fotografieausstellung von Fabio Schiattarella, betitelt Out of The Cage_Beyond the Queerness und eine künstlerische Installation von Dario Biancullo, Agrifuturismo Trans Vesuvian Counseling, die den Kunst- und Modemarkt abseits der kommerziellen Prozesse neu denkt. Der Abend in Assoli endet mit der Stand-up-Comedy von Simonetta Musitano, die mit ihren Monologen versucht, das binäre heteropatriarchalische System zu zerstören. Priscilla, die berühmte italienische Drag Queen, wird sich mit ihrem Alter Ego, dem Schauspieler Mariano Gallo, einem Künstler, der die auffällige, ironische und unverfrorene Figur erschaffen hat, die Italien mit der Moderation des Programms Drag Race Italia verliebt gemacht hat, auseinandersetzen.
Mariano, in einer Konfrontation mit der funkelnden Priscilla, sehr hoch und mit platinblonden Haaren, wird die Begegnung mit seiner weiblichen Seite erzählen, und erklären, wie Make-up und Accessoires nur ein Mittel waren, um sie zum Leben zu erwecken. Gallo wird einen Monolog auf die Bühne bringen, der sich als ein Moment des Geständnisses und der Teilung mit dem Publikum darstellt, um Licht auf den Prozess der Versöhnung mit seiner inneren Welt zu werfen. Denn Priscilla hat Mariano eine neue Sichtweise geschenkt und das Verständnis für Nuancen, indem sie ihn mit der Homophobie in sich selbst konfrontierte und ihn zwang, sich mit seiner inneren und äußeren Komplexität auseinanderzusetzen.
Der Eröffnungstag des Festivals setzt sich fort mit der Eröffnung der Ausstellungen von Fabio Schiattarella, unterstützt von Mattia Tarantino, betitelt Out of The Cage_Beyond the Queerness und der künstlerischen Installation von Dario Biancullo, Agrifuturismo Trans Vesuvian Counseling. «In dieser Arbeit entstehen die Diptychen oft aus zufälligen Begegnungen, gefolgt von Diskussionen zwischen dem Fotografen und den Porträtierten, wobei experimentelle Forschungs- und Ausdrucksansätze verfolgt werden – erklärt Schiattarella –, wo Erinnerungen und Erlebnisse sich erkennen und kreuzen, auch unbewusst, die Pose, den Ausdruck, die Botschaft jedes einzelnen Porträts prägend. Der kreative Prozess, der sich während des Shootings entwickelt, wird zu einer Ausdrucksbühne, auf der die Präsenz der Kamera allmählich verschwindet, während die vom Fotografen ausgesendeten Anregungen sich konzentrieren, um die Menschen dazu zu bringen, sich zu geben: Ich bin der Meinung, dass Geschlecht ein leeres Wort bleibt ohne eine sorgfältige Arbeit der Subjektivierung der persönlichen Geschichten».
«Jeder Teilnehmer erlebt auf seine Weise einen fortschreitenden Dialog mit seinem Inneren, der zu einer Pose führt, die zur Ikone wird. Die ausgestellten Porträts zeigen Personen, die in Neapel und Paris leben, Menschen, die auch ohne sich zu kennen, bereit erscheinen, gemeinsam zu tanzen, indem sie die Erinnerung an ihre Schritte bewahren und beyond the queerness überwinden, eben. Die Pariser Session von Out of the Cage wurde von Francesca Grisanti kuratiert und unterstützt und ist derzeit in Paris ausgestellt», schloss er.
Was die künstlerische Installation Agrifuturismo Trans Vesuvian Counseling betrifft, so spricht Dario Biancullo: «Ich bin ein*e Künstler*in, Designer*in, Kostümbildner*in, geleitet von der Dringlichkeit, mich durch alternative Wege und Widerstand gegen die kommerziellen und industrialisierten Prozesse des Kunst- und Modemarktes «selbst zu bestimmen durch Abweichung». Zu kreieren ist für mich eine Geschichte queerer Familie, wo «die Familie» das Bett des Unterwürfigen und des Albtraums ist. Aber der Zweck des Aufbaus einer «Familie» dient dazu, Diskussionen unter abweichenden Personen darüber zu eröffnen, wie die Kunst- und Modeindustrie Stereotypen schafft und einen gesamten Prozess der Entnaturalisierung des Körpers fördert und uns zwingt, zwangsläufig etablierte Existenzmodelle zu wiederholen, nur um die Industrie aufrechtzuerhalten, und wie all dies uns durchdringt. Der «familiäre» Produktionsprozess kann das imaginäre Ergebnis aller Kreuzungen und die Wahrnehmung dieser Diskussion sein. Wichtigkeit des Austauschs, denn wir werden immer beraubt. Unser Leben wird zugeschnitten, unsere Informationen werden gestohlen, denn zum Beispiel sind die Mode- und Kunstindustrie eine Möglichkeit, unsere Diskurse zu übernehmen und sie in Mode und Kunst umzuwandeln, um sie später sterben zu lassen. Es ist eine Art zu töten, indem man aussaugt».
Der Abschluss des Abends ist der respektlosen Stand-up-Comedy von Simonetta Musitano vorbehalten. Die Schauspielerin wurde 1993 in Reggio Calabria als Kind eines Mannes und einer Frau geboren. Aber bald löst sich das Duo auf, und sie erkennt, dass all ihr Geld dem Orden der Psychologen gespendet wird. Die Protagonistin ist eine Frau, die keine Angst hat, mit Ironie jedes unangenehme Detail über sich selbst zu erzählen, und gleichzeitig jedes Stereotyp, jede Ihrer Gewissheiten zu zerstören, indem sie zum Lachen, aber auch zum «Nachdenken» bringt. Eine Frau, die erzählen will, was es bedeutet, eine Frau im Übergang zu sein, bevor es ein cisgender Mann an ihrer Stelle tut.